.

«Никто не вечен в мире. всё уйдёт...
Но вечно имя доброе живёт!»
Саади Ширази
(персидский поэт, XIII век)
А Б В Г Д Е Ё Ж З И К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Э Ю Я
A B C D E F G H I J K L M N O P Q R S T U V W Y Z

Рахманинов Сергей Васильевич

Имя: Сергей

Отчество: Васильевич

Фамилия: Рахманинов

Род деятельности:

Композиторы

Краткое описание

250px-Sergei_Rachmaninoff_LOC_33969u

(1873-1943) русский композитор и пианист

Будущий композитор начал учиться музыке, когда ему было всего 4 года. Много лет спустя Сергей Рахманинов посвятил своей первой учительнице Анне Дмитриевне Орнатской одно из самых прекрасных своих произведе­ний — «Весенние воды».

В 9 лет Сергей поступил в младший класс Петербург­ской консерватории, потом перешел в Московскую кон­серваторию и стал учиться у прекрасного педагога — про­фессора младших классов Николая Сергеевича Зверева. Здесь Сергей Рахманинов впервые встретился с Петром Ильичом Чайковским. Знаменитый композитор заметил способного ученика и внимательно следил за его успеха­ми. Через некоторое время Чайковский сказал: «Я пред­сказываю ему великое будущее».

В Москве Рахманинов учился сразу на двух отделе­ниях — фортепьянном и композиции. Ему давали уроки знаменитые музыканты С.И.Танеев и А.С.Аренский.

В 18 лет Рахманинов окончил консерваторию, пред­ставив на выпускной экзамен оперу «Алеко» (по поэме А.С.Пушкина «Цыганы»), которую написал всего за 17 дней. Спустя год опера была поставлена в Большом теат­ре и сразу же получила признание критики. Впоследствии Рахманинов создал еще две оперы — «Скупой рыцарь» (по А.С.Пушкину) и «Франческа да Римини» (по Данте).

Не меньшую известность он приобрел как пианист. В 1899 году Сергей с успехом выступал во Франции, а в 1909 году в Америке.

Однако его творческий путь не был усыпан розами. Случались неудачи, которые он остро переживал. После того как закончилась неудачей премьера Первой симфо­нии, Рахманинов впал в депрессию и потерял веру в свои способности. Ему тогда даже пришлось лечиться у пси­хиатра. Но самым лучшим лекарством для композитора была музыка. Успешное исполнение Второго концерта для фортепиано с оркестром в 1901 году полностью восстано­вило его силы и помогло вернуть уверенность в своих твор­ческих возможностях.

После революции 1917 года Рахманинова пригласи­ли дать несколько концертов в скандинавских странах. Он поехал вместе с семьей и больше в Россию не вер­нулся. Сначала они жили в Дании, где он много высту­пал с концертами, зарабатывая на жизнь. Потом пере­ехали в Америку.

С первого концерта в маленьком городке Провиденс в штате Род-Айленд началась концертная деятельность Рах­манинова, которая продолжалась без перерыва почти 25 лет.

В Америке он добился ошеломляющего успеха, кото­рый когда-либо сопутствовал здесь иностранному испол­нителю. Слушателей привлекало не только высокое ис­полнительское мастерство Рахманинова, но и манера его игры, и внешний аскетизм, за которым скрывалась яркая натура гениального музыканта.

Концерты отнимали все время, и он мало занимался сочинением новых произведений, но все-таки они появ­лялись. Наиболее известны среди них Четвертый концерт для фортепиано с оркестром, Рапсодия на тему Пагани­ни, а также цикл народных песен для хора.

В России менее всего известны другие произведения Рахманинова, связанные с возрождением русской духов­ной музыки. На рубеже XIX-XX веков в стране возникает национальное движение «Новое русское возрождение» по определению А.Блока. В то время в обществе пробудился интерес к художественному наследию русского Средневе­ковья (зодчеству, иконам, фрескам), на этой волне многие композиторы обращаются к древнерусской музыке.

В этом русле создаются хоровые циклы Рахманино­ва — «Литургия Иоанна Златоуста» (1910) и «Всенощная» (1915).

Ко времени создания «Литургии» Рахманинов был автором трех фортепианных концертов, трех опер и двух симфоний. Но, по признанию композитора, над редкой вещью он работал с таким удовольствием. Основываясь на традициях русской литургии, Рахманинов создает кон­цертное произведение, где, в отличие от «Всенощной», практически не использует подлинные распевы. Он сме­ло соединяет интонации народного и профессионального искусства, создает впечатляющий образ древнего культо­вого пения.

В своем творчестве Рахманинов стремился отразить духовную жизнь России во взаимосвязи прошлого и на­стоящего. Поэтому он и обращался к хоровым произведе­ниям, своеобразным массовым действам, где можно было передать глубину народной психологии (примером тому могут служить его кантаты «Весна» и «Колокола»),

Интересна история создания Рахманиновым роман­сов. Она началась с заочной переписки композитора и писательницы М.Шагинян. Она хотела, чтобы Рахмани­нов начал писать музыку на стихи настоящих поэтов, и подготовила для него целый сборник. Первоначально Шагинян подписывала свои письма музыкальной нотой ре и лишь со временем раскрыла свой псевдоним. Об этой увлекательной истории она рассказала в своих воспоми­наниях.

До сих пор особой популярностью пользуются роман­сы Рахманинова «Сирень», «Здесь хорошо», «Маргаритки».

Разносторонность его дарования проявилась и в ди­рижерской деятельности. Впервые за дирижерский пульт он встал, когда ему исполнилось всего двадцать лет, — в 1893 году, в Киеве, как автор оперы «Алеко». В 1897 году он начал работать дирижером в Московской частной рус­ской опере С.И.Мамонтова, где приобрел необходимую практику и опыт. До этого Рахманинов дирижированию никогда не учился, хотя и чувствовал, что «способен ди­рижировать». Ему помогли природная одаренность, ис­ключительный вкус, феноменальная память и безупреч­ный слух.

3 сентября 1904 года состоялся дирижерский дебют Рахманинова в Большом театре. Здесь он вел целый ряд спектаклей, прежде всего оперы русских композиторов. Под его руководством были осуществлены новые поста­новки «Жизнь за Царя» М.И.Глинки и «Пиковой дамы» П.И.Чайковского.

С 1899 года Рахманинов выступает как дирижер с гас­тролями по другим странам. В мае 1907 года в парижской «Гранд Опера» он провел один из четырех исторических концертов русской музыки (другими концертами дирижи­ровали А.Никиш, К.Шевиллар и Н.Римский-Корсаков) Впервые выступая с концертами в США, Рахманинов не только дирижировал собственными сочинениями, но и предложил интересную трактовку произведений таких композиторов, как Чайковский и Моцарт.

В эмиграции он почти прекратил свои дирижерские выступления, хотя в Америке его приглашали занять пост руководителя Бостонского симфонического оркестра, а позже оркестра города Цинциннати. Но композитор не согласился и лишь изредка вставал за дирижерский пульт, когда исполнялись его собственные сочинения.

Первая «южная поэма» — «Кавказский пленник» — принесла поэту заслуженную славу. В письме к В.П.Гор­чакову Пушкин писал, что в своем произведении хотел «изобразить это равнодушие к жизни и ее наслаждение, эту преждевременную старость души, которые сделались отличительными чертами молодежи XIX века».
Кроме многочисленных стихотворений и этой поэмы, на юге им были написаны романтические поэмы «Бахчи­сарайский фонтан», «Братья-разбойники», намечен план поэм «Мстислав» и «Вадим», создана сатирическая поэма «Гаврилиада». В июле 1823 года был начат роман в сти­хах «Евгений Онегин».

Южная ссылка сменилась пребыванием в Михайлов­ском, так как поэт был отстранен от службы и отправлен в свое псковское имение. Там он заканчивает стихотворе­ние «Разговор книгопродавца с поэтом», в котором про­должает разговор о свободе, только уже о свободе поэта.

В начатой еще в Одессе элегии «К морю» поэт размыш­ляет о судьбе человека, о жестокой власти исторических обстоятельств над свободной личностью, такой, как На­полеон и Байрон. Пушкин прощается со своей вольной жизнью, с морем, с романтическими надеждами.

От романтизма он переходит к новому, реалистичес­кому методу, обращается к истории и создает трагедию «Борис Годунов» (1825)— первое свое реалистическое произведение. В нем автор поднимает вопрос о самодер­жавии и крепостном праве, а самое главное — об участии народа в борьбе за свое освобождение.
Темы народной поэзии нашли продолжение и в неко­торых фрагментах «Евгения Онегина» (сон Татьяны, пес­ня девушек), и в лирических стихотворениях («Зимний вечер»), и в балладе «Жених». В одной из первых своих критических статей «О предисловии г-на Лемонте к пере­воду басен Крылова» он высказывает свой взгляд на исто­рию русской литературы, перспективу развития которой видит в соединении национальных и европейских тради­ций. И.А.Крылова он считал «истинно народным поэтом», выразившим «отличительную черту в наших нравах»: «ве­селое лукавство ума, насмешливость и живописный спо­соб выражаться».

В Михайловском Пушкин узнает о восстании декаб­ристов, о его поражении, о трагической участи тех. кто принимал в нем участие. Среди них было много друзей и знакомых поэта. В это тяжелое время Пушкин заканчива­ет пятую и шестую главы романа «Евгений Онегин», сти­хотворение «Пророк». Поэтическое назначение автор ви­дит в высоком подвижничестве:

Восстань, пророк, и виждь, и внемли,

Исполнись волею Моей,

И, обходя моря и земли,

Глаголом жги сердца людей.

В 1826 году царь Николай I вызывает Пушкина в Мос­кву. Император освобождает поэта от обычной цензуры, назначив себя его цензором. В своем творчестве Пушкин продолжает развивать тему о назначении поэта. Он под­черкивает свою верность идеалам в стихотворениях «Арион», «Во глубине сибирских руд…», «Поэт». У него возни­кает интерес к личности Петра I. и царь-преобразователь становится героем поэмы «Полтава» и начатого романа о прадеде поэта Ганнибале.

В 1830 году Пушкин делает повторное предложение Наталье Николаевне Гончаровой, которое на этот раз было принято.

Уехав в Болдино для оформления бумаг о вступлении во владение деревней Кистенево, подаренной отцом к свадьбе, Пушкин задерживается там на три месяца. На­чалась холера, и был введен карантин. Этот период в жиз­ни поэта называют Болдинской осенью — наивысшей точ­кой пушкинского творческого пути. Здесь он создает «По­вести покойного Ивана Петровича Белкина», «опыт дра­матических изучений» («Маленькие трагедии»), пишет последние главы «Евгения Онегина», поэму «Домик в Ко­ломне», «Историю села Горюхина», «Сказку о попе и о работнике его Балде», несколько набросков критических статей и около 30 стихотворений.

К прозе Пушкин обращался уже неоднократно, но «Повести Белкина» были первым завершенным прозаи­ческим произведением.

Персонажи «Повестей…», в отличие от других героев Пушкина, не обладают яркими чертами. Они являются типичными представителями окружающего мира, поэто­му бытовая сторона выступает здесь на первый план. В «Маленьких трагедиях» совсем другой масштаб жизни. Там герои обладают незаурядным характером и, отдав­шись страстям, оказываются на грани сумасшествия. А в «Элегии» Пушкин соединяет две стороны человеческой судьбы: бытовую и высшую.

В 1831 году поэт венчается в Москве с Гончаровой, а затем переезжает в Петербург. Там он пишет «Письмо Онегина» и, таким образом, завершает свой главный, вось­милетний труд.

В 30-е годы Пушкин все чаще обращается к прозе. Он написал роман «Дубровский», повесть «Пиковая дама», исторический роман «Капитанская дочка». Кроме этих произведений были написаны поэма «Медный всадник». «Сказка о рыбаке и рыбке», «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях», стихотворение «Осень».

Счастье семейной жизни нарушалось заботами о ма­териальном благополучии. Семья росла, жизнь при дворе требовала больших расходов, да и отношения с царем и светским обществом складывались не лучшим образом. В поэзии этого периода звучат уже другие мотивы, появ­ляется новое значение у слов «свобода» и «счастье»:

…Никому

Отчета не давать, себе лишь самому

Служить и угождать: для власти, для ливреи

Не гнуть ни совести, ни помыслюв, ни шеи,

По прихоти своей скитаться здесь и там,

Дивясь божественным природы красотам

И пред созданьями искусств и вдохновенья

Трепеща радостно в восторгах умиленья.

— Вот счастье! вот права…

Но конфликт между поэтом и светской чернью уже назревал. «Жадною толпой стоящие у трона» расправи­лись с непокорным поэтом рукою чужеземца Дантеса. 27 января 1837 года состоялась дуэль. Поэт защищал свою честь, честь жены, своей семьи и был тяжело ранен. Че­рез два дня Пушкина не стало.

Боясь даже мертвого поэта, царь приказал тайно вы­везти его тело в Псковскую губернию, где он и был похо­ронен в Святогорском монастыре.

Июнь 2017
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
« Ноя    
 1234
567891011
12131415161718
19202122232425
2627282930